🎬 Composer pour une synchro (pub, film, série) : les bases pour débuter

Si tu es musicien émergent et que tu cherches un vrai levier pour vivre de ta musique, la synchro est une voie royale. Concrètement, il s’agit de placer ta musique sur des supports audiovisuels : pub, film, série, jeu vidéo, docu, etc. Et contrairement à la scène ou au streaming, les revenus peuvent être significatifs dès le départ. ⚠️ On parle ici de droits d’auteur (SACEM), droits voisins, forfaits de cession, buyouts… Bref : de l’argent qui tombe pendant que tu dors — à condition d’avoir les bonnes bases. et crois-moi, la synchro est une opportunité à ne pas louper ?

1. Comprendre le fonctionnement de la synchro

➤ Définition rapide

La synchronisation musicale désigne l’utilisation d’un morceau de musique dans un projet audiovisuel. Il y a deux types de synchro :

• Catalogue : on utilise un morceau déjà existant.

• Commande : on te demande de composer un morceau sur mesure.

Dans les deux cas, ta musique sert une image. Ce n’est plus ton ego ou ton histoire qu’on raconte, mais celle d’un personnage, d’une ambiance, d’un message publicitaire.

➤ Les acteurs en jeu

• L’annonceur / la production : cherche une musique pour illustrer une scène ou une campagne.

• Le superviseur musical : intermédiaire clé entre l’image et la musique.

• Les éditeurs / agents de synchro : ils vendent ton catalogue à ces superviseurs.

• Toi : compositeur et/ou interprète.

2. Ce qu’on attend d’un compositeur pour la synchro

👉 Spoiler : on ne te demande pas d’être un génie.

On te demande d’être :

• Rapide

• Efficace

• Polyvalent

• Capable de comprendre un brief

• Autonome techniquement (enregistrement / mixage clean)

Tu n’écris pas pour te défouler artistiquement : tu crées une solution émotionnelle pour une image. La synchro, c’est de la stratégie, pas de l’expression intime. Si tu veux faire tes intros de 30 secondes, ton solo de 3 minutes ou ton silence dramatique… garde-les pour ton album.

3. Les codes musicaux à maîtriser

📌 Structure : intro courte, montée rapide, climax à 30s, résolution.

📌 Durée : souvent entre 30s et 1min30, parfois 10s.

📌 Clarté émotionnelle : joyeux ? stressant ? inspirant ? Le morceau doit être lisible d’emblée.

📌 Versions multiples : instrumental, voix seule, stinger, loop… Tu dois livrer un kit prêt à l’emploi.

Astuce : les musiques trop complexes sont rarement utilisées. Un piano émotionnel bien placé ou un beat électro bien calibré vaut mieux qu’un morceau expérimental qui part dans tous les sens.

4. L’organisation pour débuter sans perdre de temps

✅ Matos minimal

• STAN type Logic Pro / Ableton / Cubase

• Plugins (tu n’as pas besoin de tout Spitfire dès le départ)

• Librairies de sons : choisis une banque solide et exploitable

• Micro + interface pour les voix / instrus si besoin

✅ Workflow pro

• Analyse les pubs / trailers / séries : quels types de sons ? quelles structures ?

• Compose des morceaux pensés synchro.

• Fais des packs de 3 à 5 titres par ambiance : tension, émotion, action, chill…

• Prépare tous les exports propres et normalisés (WAV 24 bits, -14 LUFS max, metadata propre)

5. Où proposer ta musique pour synchro ?

🧠 D’abord, sois réaliste :  personne ne t’attend. Il faut approcher intelligemment :

• Plateformes de synchro : Artlist, Musicbed, Epidemic Sound, Audio Network…

• Librairies françaises : Cézame, Koka Media, BAM Music…

• Superviseurs indépendants : ils cherchent souvent des artistes “authentiques” avec un son identifiable.

• Réseau pro : les stages Bands-Camp te permettent aussi de rencontrer des pros du secteur audiovisuel et de te former à pitcher ton projet.

💡 Conseil stratégique : commence par le documentaire, la pub locale, ou les projets d’école de cinéma. C’est formateur, et tu te construis un catalogue exploitable.

6. Ne fais pas ces erreurs !

• Envoyer un mp3 par mail avec “Dis-moi ce que t’en penses”

• Ne pas splitter les droits entre musique et enregistrement (masters)

• Ne pas être inscrit à la SACEM (c’est la base)

• Composer pour la synchro sans signature sonore claire

• Croire qu’un agent de synchro va tout faire à ta place

🎯 En résumé : les 5 actions à faire cette semaine

1. Analyse 10 pubs et note la structure musicale.

2. Compose 1 track “émotion”, format 1 min, prêt pour synchro.

3. Prépare des exports propres (WAV + instrumental).

4. Crée une fiche PDF par morceau avec BPM, ambiance, style, durée.

5. Inscris-toi à la SACEM (si ce n’est pas déjà fait).

Bands-Camp t’accompagne pour aller plus loin

Chez Bands-Camp, on ne vend pas du rêve. On t’aide à structurer ton projet et à en vivre. Nos formations comme Devenir Musicien Pro ou nos accompagnements individuels incluent des modules sur la stratégie de diffusion, le pitch, le branding sonore… et te mettent en lien avec des superviseurs musicaux, des éditeurs et des pros de l’image.

🎧 Prêt à faire entendre ta musique là où elle peut vraiment générer du revenu ?

Viens construire ta stratégie synchro avec nous.