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Maîtriser son son : réglages amplis, effets, in-ear, balances pro

Prochaine session en attente de dates...

🎙️ INTERVENANT : Nicolas-Yves Cayrol – Fondateur & Directeur général de Bands-Camp

Nicolas-Yves Cayrol est le fondateur et directeur général de Bands-Camp, un écosystème musical unique en France dédié à la professionnalisation des artistes émergents.

Chef d’orchestre de formation, nourri dès l’enfance par une culture musicale exigeante, il a dirigé pendant plus de 15 ans avant de prendre les rênes de plusieurs structures culturelles et conservatoires. En 2015, il fait évoluer sa carrière vers la stratégie commerciale et l’accompagnement entrepreneurial, avec un pied toujours fermement ancré dans l’univers artistique.

En 2012, il imagine Bands-Camp, une structure innovante mêlant stages intensifs, coaching scénique, formation, médias, accompagnement business et immersion artistique. Sa vision : offrir aux musiciens les outils concrets pour transformer leur passion en carrière viable, en alliant exigence artistique, structuration stratégique et liberté créative.

Il est également l’auteur du livre « Devenir Musicien Pro », conférencier, coach, et créateur de contenus pédagogiques. Son approche globale — à la croisée de l’art, du business et du mentorat — en fait une figure incontournable du développement artistique indépendant en France.

"Boostez la qualité de vos lives ! Apprenez à maîtriser votre son, vos effets, vos in-ear et vos balances comme un pro. Une formation essentielle pour passer au niveau supérieur et gagner en autonomie sur scène."


Fiche pédagogique



« Maîtriser son son : réglages amplis, effets, in-ear, balances pro »

Organisme de formation : BANDS-CAMP ACADEMIE

Version au 20/05/2025




Objectifs pédagogiques



À l’issue de la formation, les participants seront capables de :

• Comprendre les éléments déterminants du son live.

• Régler efficacement leur ampli, leur pedalboard ou leur système numérique multipiste.

• Interagir de manière professionnelle lors d’une balance avec l’équipe technique.

• Utiliser les systèmes d’écoute intra-auriculaires (in-ear monitors) de manière optimale.




Public visé



Cette formation s’adresse :

• Aux musiciens souhaitant améliorer la qualité de leur rendu sonore en condition de scène.

• Aux artistes en voie de professionnalisation désireux d’approfondir leur autonomie technique en live.




Prérequis



Une pratique musicale régulière est nécessaire. Les participants doivent avoir une expérience de scène (clubs, cafés-concerts, résidences, festivals) et posséder leur propre matériel de jeu (ampli, pédalier, interface, in-ear si possible).




Durée et format



Durée totale : 2 jours (16 heures)

Modalité : Présentiel

Effectif : 15 à 25 participants pour un accompagnement personnalisé




Contenu de la formation




Module 1 : Fondamentaux du son en live



• Principes acoustiques simplifiés appliqués à la scène.

• Comprendre la chaîne du son du musicien à la régie.

• Identifier les sources de perturbation sonore (résonance, fréquences parasites, effet Larsen…).



Module 2 : Réglages et optimisation du matériel



• Techniques de réglage d’ampli selon les styles et les lieux (club, plein air, résidence, showcase).

• Utilisation et chaînage logique des effets (pédales analogiques, processeurs numériques).

• Introduction aux systèmes numériques de gestion du son (modélisateurs, racks, plugins live…).



Module 3 : Gérer une balance comme un pro



• Rôle de chaque intervenant dans la balance (ingé façade, retour, backliner, régisseur).

• Savoir formuler ses demandes clairement : vocabulaire technique, attitudes professionnelles.

• Adapter son jeu et ses réglages en contexte collectif (groupe, duo, set hybride…).



Module 4 : Utilisation des In-Ear Monitors (IEM)



• Intérêt des in-ear : qualité sonore, confort, protection auditive.

• Installation, réglage du mix personnel, tests comparatifs avec retour classique.

• Répétition avec IEM pour anticiper les écarts de ressenti.




Mise en pratique continue



• Travail individuel et en groupe sur matériel professionnel.

• Ateliers en condition réelle ou semi-réelle avec technicien·ne son.

• Analyse critique à partir de captations réalisées pendant la formation.

• Rédaction d’une fiche technique personnelle.




Méthodes pédagogiques



• Pédagogie active basée sur l’expérimentation et l’écoute critique.

• Études de cas et comparatifs audio (références pro, avant/après…).

• Ateliers pratiques encadrés avec matériel professionnel.

• Apports théoriques adaptés au niveau des stagiaires, illustrés par des démonstrations en temps réel.




Modalités de suivi et d’évaluation



En amont : questionnaire d’auto-positionnement et échange individuel.

Pendant la formation :


  • Évaluations formatives via exercices pratiques et réglages supervisés.

  • Suivi du journal de bord sonore personnel.

    En fin de formation :

  • Présentation d’une configuration sonore maîtrisée en situation réelle.

  • Remise d’une attestation individuelle de fin de formation mentionnant les acquis.





Livrables remis aux stagiaires



• Une fiche technique personnalisée par instrument ou dispositif de jeu.

• Un schéma de sonorisation simplifié adapté à leur configuration scénique.

• Accès à un dossier de ressources : lexique technique, checklists, tutoriels recommandés.




Intervenant·e et direction pédagogique



Formateur·rice professionnel·le du son live, disposant d’une expertise confirmée en ingénierie du son et accompagnement de musiciens en conditions scéniques variées.

La direction pédagogique de BANDS-CAMP ACADEMIE garantit la qualité des contenus, la mise à jour des pratiques, et le respect des critères Qualiopi.




Accessibilité



BANDS-CAMP ACADEMIE s’engage pour l’égalité d’accès. La formation est accessible aux personnes en situation de handicap, sous réserve d’aménagements spécifiques à discuter avec notre référent·e handicap.




Modalités financières



 Tarif standard : 750 € net de taxes / participant.

 Possibilité de prise en charge par tout OPCO (Afdas…) ou employeur selon éligibilité.

Conditions AFDAS :

– si vous êtes artiste-interprète, vous devez justifier au minimum de 48 cachets au cours des 2 dernières années.

– Conditions particulières pour les artistes de +50 ans (contacter l’Afdas)

Conditions d’admission : entretien préalable pour valider les prérequis et objectifs du participant.




Informations complémentaires



Lieux : Le Lab – Lunel (34) ou lieux partenaires Bands-Camp en région

Taux de satisfaction : Première session à venir (objectif : 90%)

Contact :


 – Site : www.bands-camp.com

 – Email : formations@bands-camp.com

 – Instagram : https://www.instagram.com/bandscampacademie/


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