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Effectuer ses premiers pas sur scĂšne

Prochaine session en attente de dates...

đŸŽ™ïž INTERVENANT : Nicolas-Yves Cayrol – Fondateur & Directeur gĂ©nĂ©ral de Bands-Camp

Nicolas-Yves Cayrol est le fondateur et directeur général de Bands-Camp, un écosystÚme musical unique en France dédié à la professionnalisation des artistes émergents.

Chef d’orchestre de formation, nourri dĂšs l’enfance par une culture musicale exigeante, il a dirigĂ© pendant plus de 15 ans avant de prendre les rĂȘnes de plusieurs structures culturelles et conservatoires. En 2015, il fait Ă©voluer sa carriĂšre vers la stratĂ©gie commerciale et l’accompagnement entrepreneurial, avec un pied toujours fermement ancrĂ© dans l’univers artistique.

En 2012, il imagine Bands-Camp, une structure innovante mĂȘlant stages intensifs, coaching scĂ©nique, formation, mĂ©dias, accompagnement business et immersion artistique. Sa vision : offrir aux musiciens les outils concrets pour transformer leur passion en carriĂšre viable, en alliant exigence artistique, structuration stratĂ©gique et libertĂ© crĂ©ative.

Il est Ă©galement l’auteur du livre « Devenir Musicien Pro », confĂ©rencier, coach, et crĂ©ateur de contenus pĂ©dagogiques. Son approche globale — Ă  la croisĂ©e de l’art, du business et du mentorat — en fait une figure incontournable du dĂ©veloppement artistique indĂ©pendant en France.

"Envie de monter sur scĂšne sans stress ? En 3 jours, apprenez Ă  gĂ©rer vos Ă©motions, maĂźtriser l’espace scĂ©nique et jouer devant un public. Une premiĂšre expĂ©rience scĂ©nique guidĂ©e, bienveillante et inoubliable !"


Fiche pédagogique



 

Effectuer ses premiers pas sur scĂšne



Organisme de formation : BANDS-CAMP ACADEMIE

Version au 20/05/2025




🎯 Objectifs pĂ©dagogiques



À l’issue de la formation, les participants seront capables de :


  • Surmonter leur apprĂ©hension et oser se produire en public.

  • AcquĂ©rir les premiers automatismes comportementaux nĂ©cessaires Ă  la scĂšne.

  • InterprĂ©ter un morceau devant un public dans un cadre rassurant et sĂ©curisĂ©.





đŸ‘„ Public visĂ©



Cette formation s’adresse :


  • Aux artistes amateurs en dĂ©but de parcours scĂ©nique.

  • Aux jeunes musiciens en voie de professionnalisation souhaitant dĂ©velopper leur aisance et leur prĂ©sence sur scĂšne.





đŸ§© PrĂ©requis



Aucune expĂ©rience prĂ©alable sur scĂšne n’est requise. Une pratique instrumentale ou vocale est recommandĂ©e pour bĂ©nĂ©ficier pleinement des exercices proposĂ©s.




📅 DurĂ©e et format



  • DurĂ©e totale : 3 jours (24 heures)

  • ModalitĂ© : PrĂ©sentiel

  • Effectif : 15 Ă  25 participants pour un accompagnement personnalisĂ©





📚 Contenu de la formation




Module 1 : Se familiariser avec l’environnement scĂ©nique



  • Comprendre les dimensions de l’espace scĂ©nique et apprendre Ă  s’y repĂ©rer.

  • Travailler sa posture et son ancrage pour affirmer sa prĂ©sence.

  • Apprendre Ă  occuper l’espace sans parasitage gestuel.




Module 2 : Gérer le stress et la mémoire



  • Identifier les causes principales du trac et les mĂ©canismes biologiques en jeu.

  • S’exercer Ă  des techniques de respiration, d’ancrage et de visualisation positive.

  • Renforcer la mĂ©moire par des stratĂ©gies adaptĂ©es Ă  la scĂšne (repĂšres visuels, corporels, auditifs).




Module 3 : Premiers outils techniques de performance



  • Utiliser un micro statique ou main, se placer correctement par rapport Ă  l’amplification.

  • Comprendre le rĂŽle des retours de scĂšne et adapter son Ă©coute.

  • Apprendre Ă  dialoguer avec un technicien son (vocabulaire, attentes, signalĂ©tique).




Mise en pratique continue :



  • Simulations scĂ©niques progressives face Ă  un public bienveillant.

  • Enregistrements vidĂ©o pour analyse diffĂ©rĂ©e.

  • SĂ©ances de feedback collectifs animĂ©es par l’intervenant·e.





🧠 MĂ©thodes pĂ©dagogiques



  • PĂ©dagogie active et bienveillante, axĂ©e sur le dĂ©veloppement de la confiance en soi.

  • Mises en situation concrĂštes et adaptĂ©es au niveau de chacun·e.

  • Feedback positif, favorisant l’expĂ©rimentation et la progression.





📝 ModalitĂ©s de suivi et d’évaluation



  • En amont : questionnaire d’auto-positionnement et entretien individuel.

  • Pendant la formation :


    • Évaluations formatives via mises en situation filmĂ©es.

    • Journal de bord personnel (journal d’auto-Ă©valuation).


  • En fin de formation :


    • Visionnage et analyse du passage filmĂ©.

    • Remise d’une attestation individuelle de fin de formation mentionnant les acquis.






📩 Livrables remis aux stagiaires



  • Une captation vidĂ©o individuelle du passage scĂ©nique final.

  • Un journal d’auto-Ă©valuation guidĂ© permettant de mesurer ses progrĂšs.

  • Une fiche de conseils personnalisĂ©s remise par l’intervenant.





đŸ‘šâ€đŸ« Intervenant·e et direction pĂ©dagogique



Formateur·rice expert·e en accompagnement scĂ©nique, professionnel·le issu·e du spectacle vivant et de la pĂ©dagogie musicale, justifiant d’une expĂ©rience confirmĂ©e en accompagnement d’artistes Ă©mergents.


La direction pédagogique de BANDS-CAMP ACADEMIE veille à la qualité et à la conformité des parcours proposés.




💡 AccessibilitĂ©



BANDS-CAMP ACADEMIE s’engage pour l’inclusion. La formation est accessible aux personnes en situation de handicap sous rĂ©serve d’amĂ©nagements Ă  dĂ©finir ensemble. Un·e rĂ©fĂ©rent·e handicap est Ă  disposition pour Ă©tudier toute demande.




💾 ModalitĂ©s financiĂšres



‱ Tarif standard : 900 € net de taxes / participant.

‱ PossibilitĂ© de prise en charge par tout OPCO (Afdas
) ou employeur selon Ă©ligibilitĂ©.

Conditions AFDAS :

– si vous ĂȘtes artiste-interprĂšte, vous devez justifier au minimum de 48 cachets au cours des 2 derniĂšres annĂ©es.

– Conditions particuliùres pour les artistes de +50 ans (contacter l’Afdas)

‱ Conditions d’admission : entretien prĂ©alable pour valider les prĂ©requis et objectifs du participant.





🔍 Informations complĂ©mentaires




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