🎙️ INTERVENANT : Nicolas-Yves Cayrol – Fondateur & Directeur général de Bands-Camp
Nicolas-Yves Cayrol est le fondateur et directeur général de Bands-Camp, un écosystème musical unique en France dédié à la professionnalisation des artistes émergents.
Chef d’orchestre de formation, nourri dès l’enfance par une culture musicale exigeante, il a dirigé pendant plus de 15 ans avant de prendre les rênes de plusieurs structures culturelles et conservatoires. En 2015, il fait évoluer sa carrière vers la stratégie commerciale et l’accompagnement entrepreneurial, avec un pied toujours fermement ancré dans l’univers artistique.
En 2012, il imagine Bands-Camp, une structure innovante mêlant stages intensifs, coaching scénique, formation, médias, accompagnement business et immersion artistique. Sa vision : offrir aux musiciens les outils concrets pour transformer leur passion en carrière viable, en alliant exigence artistique, structuration stratégique et liberté créative.
Il est également l’auteur du livre « Devenir Musicien Pro », conférencier, coach, et créateur de contenus pédagogiques. Son approche globale — à la croisée de l’art, du business et du mentorat — en fait une figure incontournable du développement artistique indépendant en France.
"Conçois ton mini live comme un vrai pro en 7 jours chrono : scénographie, transitions, énergie, technique… repars avec un showcase prêt à diffuser et un set taillé pour marquer les pros comme ton public."
Fiche pédagogique
« Créer un showcase ou mini live pro en 7 jours »
Organisme de formation : BANDS-CAMP ACADEMIE
Version au 20/05/2025
Objectifs pédagogiques
À l’issue de la formation, les participants seront capables de :
• Concevoir un format court de live impactant (15 à 30 minutes).
• Gérer la scénographie, les transitions et l’énergie globale du set.
• Travailler dans des conditions réelles avec des contraintes de temps, d’espace et de moyens techniques, comme en contexte professionnel.
Public visé
Cette formation s’adresse :
• Aux artistes en phase de promotion, de début de tournée ou en démarche de sélection professionnelle (résidences, tremplins, dispositifs d’accompagnement, etc.).
• Aux musiciens souhaitant se préparer à la scène avec un set court efficace.
Prérequis
• Une première expérience de jeu en groupe ou en solo sur scène est recommandée.
• Les participants doivent disposer d’un répertoire personnel ou collectif cohérent à exploiter dans le cadre du showcase.
Durée et format
• Durée totale : 7 jours (56 heures)
• Modalité : Présentiel
• Effectif : 15 à 25 participants pour un encadrement optimal et un travail scénique individualisé
Contenu de la formation
Module 1 : Construction du set live
• Sélection des morceaux en fonction de l’objectif de promotion.
• Ordonnancement du programme : enchaînements, contrastes, dynamique.
• Travail du rythme global du set (intensité, respirations, montée en puissance).
Module 2 : Répétitions encadrées et filages
• Répétitions dirigées avec intervenants.
• Filages avec retours pédagogiques détaillés.
• Ajustements en fonction des contraintes artistiques et techniques.
Module 3 : Préparation technique et scénique
• Collaboration avec technicien son : fiche technique, balance, gestion du plateau.
• Travail de mise en scène avec un coach scénique (posture, regard, mouvements).
• Gestion des transitions, des silences et de la relation au public.
Module 4 : Restitution finale
• Showcase filmé en conditions réelles, avec ou sans public.
• Captation professionnelle et débriefing collectif.
• Restitution d’une fiche technique complète pour futurs concerts.
Méthodes pédagogiques
• Immersion intensive dans un cadre scénique professionnel.
• Mises en situation réelles, avec interventions de professionnels du spectacle vivant.
• Captation vidéo et débriefing filmé pour autoévaluation et analyse constructive.
• Travail collaboratif avec musiciens, techniciens et coach scénique.
Modalités de suivi et d’évaluation
• En amont : questionnaire d’auto-positionnement et entretien individuel.
• Pendant la formation :
• Évaluations formatives lors des répétitions et filages filmés.
• Journal de bord personnel.
• En fin de formation :
• Showcase filmé évalué collectivement.
• Remise d’une attestation individuelle de fin de formation mentionnant les acquis.
Livrables remis aux stagiaires
• Une captation vidéo du showcase final, utilisable dans une démarche de diffusion.
• Une fiche technique professionnelle personnalisée.
• Un journal d’auto-évaluation guidé.
Intervenant·e et direction pédagogique
Formateurs et formatrices issu·e·s du spectacle vivant, expérimenté·e·s dans la préparation scénique et la direction artistique, accompagnant régulièrement des artistes en phase de professionnalisation.
La direction pédagogique de BANDS-CAMP ACADEMIE garantit la qualité et la conformité Qualiopi de tous les parcours proposés.
Accessibilité
BANDS-CAMP ACADEMIE s’engage pour l’inclusion. La formation est accessible aux personnes en situation de handicap sous réserve d’aménagements spécifiques. Un·e référent·e handicap est disponible pour étudier toute demande.
Modalités financières
• Tarif standard : 2000 € net de taxes / participant.
• Possibilité de prise en charge par tout OPCO (Afdas…) ou employeur selon éligibilité.
Conditions AFDAS :
– si vous êtes artiste-interprète, vous devez justifier au minimum de 48 cachets au cours des 2 dernières années.
– Conditions particulières pour les artistes de +50 ans (contacter l’Afdas)
• Conditions d’admission : entretien préalable pour valider les prérequis et objectifs du participant.
Informations complémentaires
• Lieu : Le Lab – Lunel (34) ou dans nos lieux partenaires en tournée Bands-Camp.
• Taux de satisfaction : Première session à venir (objectif : ≥ 90%).
• Modalités de contact :
– Site : www.bands-camp.com
– Email : formations@bands-camp.com
– Instagram : https://www.instagram.com/bandscampacademie/